Uitdaging in het proces. Dat is het maakplezier van Annemarie

Je hebt Annemarie Sybrandy vast zien rondrijden in haar doodle-mini of misschien ken je haar van een community-art-project of mozaïek-workshop. Maar hoe werkt zij als kunstenaar zélf aan haar eigen kunst? Lees verder voor de makerskant van Annemarie! 

Interview door Genevion, oprichter Lifetime Art Club

WAT BETEKENT KUNST MAKEN VOOR JOUW DAGELIJKS LEVEN? 
Kunst maken is iets waar ik heel erg blij van word omdat ik het leuk vind om mezelf uit te dagen. Hoe ik steeds weer mijn idee kan realiseren. Zo wil ik een zelfportret maken in Delfts blauw van 55 cm hoog. Dan word ik uitgedaagd hoe ik de foto moet vergroten op de computer, hoe ik het daarna kan realiseren met alle knip en snijtechnieken. Juist dát vind ik leuk. Ik werk altijd ruimtelijk en wil mijn eigen stijl in het portret leggen. Geen idee of het gaat lukken, maar van dit soort dingen word ik heel blij. Soms ervaar ik wat frustratie maar dat is groeien.

WAAR HAAL JE JE INSPIRATIE VANDAAN?
Altijd blijven rondkijken. In tijdschriften, Instagram of Pinterest. In winkels en musea. Of naar workshops over materialen die ik nog niet ken. Ik zou nog willen ijzersmeden, met epoxy werken of mijn tekenvaardigheden willen verbeteren. Ik krijg meestal allerlei beelden van dingen die ik wil maken. Soms in mijn dromen. Daar ga ik dan de uitdaging mee aan.

ZIJN ER DINGEN OF ACTIVITEITEN DIE JE DOET OM JEZELF CREATIEF-SOEPEL TE HOUDEN? OM CREATIEF OPGEWARMD TE BLIJVEN? 
Niet dagelijks, wel wekelijks. Ik heb een vriendin met wie ik wekelijks in mijn atelier samen werk.

Een kunstvriendin is heel fijn. Zo organiseer je maaktijd en we inspireren elkaar.

We bespreken wat we willen maken, tegen welke technische beperkingen we aanlopen. We brainstormen, lezen allebei Museumtijdschrift of zoeken naar workshops. We gaan ook echt aan de slag. Dat vraagt voorbereiding. Ik daag me in die wekelijkse ateliertijd uit zijstappen te nemen. Zo heb ik met papier-maché en kleipulp kaders gemaakt of ik maak leuke kleine poppetjes. Daar is mijn Koortje uit voortgekomen. Ik probeer wat uit.

ALS WE MOZAÏEK ZIEN ALS AMBACHT, HOE HELPT DEZE KUNSTVORM OM EEN VERHAAL TE VERTELLEN?
Je kan kijken naar het ontwerp. Als ik bij bewoners van een verzorgingshuis in Zandvoort vraag ‘wat betekent dit gebouw voor je?’, dan komen er antwoorden als de grote rieten strandstoelen of samen een wijntje drinken, de viskar aan zee, het konijntje dat door de duinen springt. Ik teken dat uit en maak er een spannend ontwerp van. Zo wordt het heel verhalend. Dat is de ene manier. Een andere manier is oud servies verwerken, waarover je meteen in gesprek gaat.

WAT IS BIJZONDER AAN WERKEN MET MOZAIEK ?
Het leuke van mozaïek is dat je het buiten en samen kan doen. Of als je je eigen werk maakt, kun je ervaren dat je rustig in je hoofd wordt. Heel belangrijk in deze tijd waarin we meer met denken bezig zijn dan met voelen. Door te puzzelen met de steentjes gebeurt er van alles. Het geeft iets van welzijn, van plezier.

Hé wat vind ik mooi? Wat vind ik een spannende combinatie? Hoe knip ik het nou?

IS HET OOK EEN VERSCHIL DAT DE STEENTJES AL KLEUR HEBBEN EN JE HET NIET HOEFT TE MENGEN ZOALS MET VERF? 
Bij het maken van een mozaïek-gezicht moet je ook goed kijken waar zit het plooitje, welke kleur heeft het plooitje, en welke die ernaast, en hoe maak ik het brokje. Dat is echt zoeken. Net als verf mengen zit je ook met steentjes te mengen. In grootte, in hoe laat ik de kleurnuances overlopen.

WAT HELPT JOU VOOR JE KUNSTENAARSCHAP QUA PERSOONLIJKE EIGENSCHAP? EN WELKE ERVAAR JE ALS BELEMMEREND?
Ik ben wel blij met mijn perfectionisme. Het kan helpend zijn omdat ik kwaliteit wil leveren en op een hoger plan wil afleveren. Dat ik meer wil dan een ander. En ik merk ook wel dat ik soms onzeker ben. Dat ik het toch fijn vind als Aleid zegt ‘oooooh die vaas wordt weer leuk!’. Dan voel ik bevestiging van de ander, ik ga dan zelf ook weer opnieuw kijken.

AAN WELKE EIGEN PROJECTEN WERK JE MOMENTEEL?
Ik heb 2 vazen op elkaar gestapeld met Delfts blauw en er heel veel dierenbeeldjes opgeplakt. Echt heel kitsch en druk. Die moet ik nog voegen. De diertjes zaten in mijn voorraad. Anderen kunnen heel gepassioneerd zijn met dieren. Ik ben vaak bang voor dieren.

Ik vond het wel leuk om zo‘n onderwerp te pakken dat voor mij niet voor de hand ligt.

Verder daag ik mezelf uit met dat portret, ik ben met 3 extra poppen bezig, ik heb nog een etalagebeen klaar staan om te decoreren. Nog wat haakwerk en breiwerk af te maken. En vanwege mijn workshop bij Stadmakersfestival ben ik een blouse aan het bewerken met nonchalant opgestikte stofjes die mijn naam vormen. Als kunstenaar, docent en projectleider lopen eigen werk en meerdere projecten vaak naast elkaar.

Maar ik voel ook dat ik een volgende stap wil maken met het tonen van mijn werk. Daarom ben ik mijn website aan het ordenen en heb ik een paar galerie-exposities binnenkort in Zaandam en Enschede. Ook de International Art Fair staat op mijn lijst!

ALS JE IN 2 ZINNEN IETS MOEST ZEGGEN OVER JE KUNST, WAT ZOU JE DAN ZEGGEN? 

Passie, verbinding, eigenwijsheid en enthousiasme.

Ik zie in alle mensen een kunstenaar en ik vind het gewéldig als kunstenaars daarmee plezier en zelfvertrouwen uitstralen. Dat geldt ook voor mezelf, zeker!

• Wil je meer lezen over Annemarie? Ga naar haar website of instagram. Wil je zelf die uitdaging aan met mozaïek? Ze geeft regelmatig een workshop.
• Annemarie is tevens ambassadeur-docent van Lifetime Art Club.
• Misschien heb je herkend dat de vragen afgeleid zijn van de 6 modules voor de kunstenaarsmindset. Wil je die ook ontwikkelen? Kijk dan bij de Carrouseltraining.